Après leurs débuts à la Galleria d'Arte Maggiore g.a.m. au début des années quatre-vingt, Bertozzi & Casoni, désormais connus au niveau international, reviennent exposer entre les murs de la galerie. Le thème principal de l'exposition est un hommage à Giorgio Morandi, présenté à la fois avec une sélection de "Fiori" et "Paesaggi" du Maître, ainsi qu'avec de véritables "d'après Morandi" que le duo Bertozzi & Casoni a réalisés en interprétant et filtrant la leçon de Morandi à travers la céramique, leur médium de prédilection. Dans ces œuvres de Bertozzi & Casoni, réalisées à l'occasion d'une exposition en 2019 au Museo Morandi, non seulement la palette de couleurs devient pastel, mais leur enquête sur la vanité, le memento mori et la caducité, toujours menée à travers des instantanés de flore et faune et des vestiges de la civilisation de consommation, implique également les fleurs de Morandi, avec des résultats inattendus.
L'enquête picturale que Giorgio Morandi a poursuivie toute sa vie est menée sur une série très réduite de sujets : les natures mortes de bouteilles, les vases de fleurs et les paysages de Grizzana, localité des Apennins tosco-émiliens où l'artiste passait les mois d'été. Ce sont des images du quotidien connues de tous, qui pour Morandi constituaient un simple prétexte formel. C'est justement l'ordinaire de ces sujets qui permettait au Maître de concentrer l'attention sur le noyau central de sa recherche : la composition de l'espace entendu comme unité environnementale de tous les éléments qui le constituent. Un espace ressenti comme lieu intérieur, qui, trait après trait, prenait forme sur la plaque gravée ou sur la toile. Un espace reconstruit, pour en saisir la durée infinie et non l'instantanéité : c'est pourquoi, lorsque Morandi peignait les paysages, il ne revenait jamais sur le même coin de nature, et c'est pourquoi les fleurs qu'il préférait n'étaient pas celles fraîches, destinées à se modifier jour après jour, créant des variantes indépendantes de sa volonté, mais des fleurs séchées ou en soie, qui, tout comme les autres objets protagonistes de ses natures mortes, maintiendraient leur état inchangé, créant une multitude d'effets tonaux grâce à la poussière qui s'y déposerait peu à peu. La suspension temporelle est présente dans chacune de ses œuvres et c'est précisément ce positionnement aux marges du flux du temps qui rend la leçon du grand Maître actuelle aujourd'hui.
À cette occasion, Maggiore g.a.m. entend donner de l'espace à l'interprétation que le duo d'artistes contemporains Bertozzi & Casoni réalise sur les iconiques vases de fleurs de Giorgio Morandi ; un dialogue auquel le Museo Morandi a donné visibilité en 2019 avec l'exposition "Bertozzi & Casoni. Elogio dei fiori finti." La prédilection présente dans toutes les œuvres de Bertozzi & Casoni pour la flore et la faune, ainsi que le focus sur les thèmes iconographiques de la vanité et du memento mori qui caractérise leur recherche, ont fait du thème des fleurs de Morandi un sujet idéal à interpréter à travers une multitude d'évocations. Si Morandi observait la réalité pour en saisir l'essence abstraite, l'enregistrant dans des images intemporelles, Bertozzi & Casoni la transfigurent tridimensionnellement grâce à la céramique : la "matière" par excellence, qui une fois manipulée, se pose comme signe présentiel d'un instantané capturé en formes hyperréalistes, reconstruites dans le moindre détail. Mais tout comme les antipodes finissent par se rencontrer et se confondre, il est possible de retrouver des éléments de continuité entre Morandi et Bertozzi & Casoni : l'ambiguïté jouée entre la vie et l'absence de vie et entre l'instantanéité et la suspension, ainsi que la centralité de leur monde intérieur pour interpréter le réel. En effet, si les œuvres de Morandi se concentrent sur quelques sujets pour suggérer une image mentale conservée et réactivée par la mémoire, Bertozzi & Casoni choisissent également certains ensembles d'objets à travers un regard attentif cherchant un lien entre la forme esthétique observée et l'état d'esprit qui a motivé la recherche. "Less is more" devient alors une maxime capable de raconter la poétique de ces artistes apparemment éloignés : la concentration du Maître sur ces quelques sujets répétés marque la grandeur de sa recherche, tandis que les œuvres de Bertozzi & Casoni nous permettent de sonder avec une attention adéquate la richesse des informations tactiles et visuelles qui font d'eux les chantres ironiques et désabusés de la société de l'accumulation et de l'hyper-productivité.
Avec le report de l'inauguration au 12 février 2022, on entend ouvrir une nouvelle année d'art à travers une exposition répartie entre les sièges de Bologne et Milan - sur rendez-vous via info@maggioregam.com - et en conjonction avec l'exposition dans la salle dédiée à la "Biblioteca Morandiana" au sein de l'ACP - Palazzo Franchetti à Venise (plus d'infos : www.acp- palazzofranchetti.com).